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Maratón Creativo Nahualli

Una pareja que inspira: Maratón Creativo Nahualli

Por A. Osuna

El concurso de dibujo Maratón Creativo Nahualli, realizado en plena pandemia, a finales del mes de abril de este año, se convirtió en el punto de partida para muchos artistas aficionados a dibujar, así como en un nuevo escaparate para artistas emergentes y profesionales, en este caso, una pareja que inspira.

Asimismo, con grandes talentos y destacados trabajos, los ganadores y menciones honoríficas fueron elegidos además por darnos una mirada a lo más profundo de su arte y por su dedicación al crear quince obras a lo largo del Maratón Creativo.

Así, este mes, dedicamos las páginas de nuestro blog a dos de las Menciones Honoríficas del Maratón Creativo Nahualli, correspondientes a la categoría “Emergentes”: Megane Pibolleau y Tóxico Moreno, quienes además de ser artistas con carreras prometedoras, una vez concluido nuestro Maratón descubrimos que mantienen una relación como pareja, misma en donde su amor por el arte se ha convertido en su eje primordial, y por el que el azar vino a unirlos casualmente entre nuestros artistas destacados.

Los artistas

Megane Pibolleau, Mención Honorífica Maratón Creativo 2020, Categoría: Emergentes

Artista emergente de 26 años, de nacionalidad francesa y actualmente radicada en la ciudad de Mérida, Yucatán.

Su formación artística se dio en la Universidad Pública de Nimes, Francia, de donde se graduó como Licenciada en Artes Aplicadas al Diseño. Ha expuesto en múltiples ocasiones en Francia y en México; pertenece a un colectivo de collage, diseña joyería, y además es diseñadora gráfica e ilustradora.

La artista ha creado proyectos de dibujo, tales como “CARNE MOLIDA”, para el que realizó más de cincuenta ilustraciones, en juna serie que pretende ser la traducción de un remanente de memoria e interpretación gráfica de sus sueños. La producción de este proyecto es constante, pues la artista sigue dibujando, siguiendo el mismo tema para poder apreciar la evolución en su interpretación.

“Para esta serie y para todas las demás elegí para trabajar la línea negra, ya que trabajo intuitivamente, esto me permite una mayor libertad en la aplicación del dibujo automático o instintivo. Creo que con un bolígrafo negro mi mano es más libre.” Megane Pibolleau

EXPOSICIONES

2016

Participación en la exposición colectiva de las escuelas de arte de Nimes, realización de una serie de 5 fanzines “Go to hell” (collage, ilustraciones,

fotos), Galerie Le Spot, Nimes, Francia

 

2017

Participación en la instalación “Procesos” con la artista textil Agueda León, el artista Alejandro Gamboa y la bailarina Agata Fuku. Instalación de bambú y tela. Galería Mérida, Mérida Yucatán

 

2018

Exposición del proyecto “Carne Molida”, serie de 50 dibujos. Hotel Galería H036 en Lyon, Francia

 

2019

Exposición de “Carne molida”, serie de 15 dibujos, PROSE galería efímera, Lyon, Francia

Tóxico Moreno, Mención Honorífica Maratón Creativo 2020, Categoría: Emergentes

Mexicano, viajero, fotógrafo y artista plástico. Hugo Tomás Moreno Vilchiz estudió la licenciatura de Artes Plásticas en la Universidad Autónoma del Estado de México. Ha participado en exposiciones, desde la edición no. 14 del Salón Anual de la Facultad de Artes de la UAE Mex, hasta como expositor en la Feria Universitaria de Arte, realizada en Mérida, Yucatán en el 2016.

Actualmente, Tóxico Moreno -su sobrenombre- es propietario, colaborador y creador de la firma «nowmadas CT collares tóxico», donde realiza la producción artesanal.

EXPOSICIONES

Participación en la edición número 14 y 15 del Salón Anual de la Facultad de

artes de la UAE Mex

 

2013

Participación en la conmemoración del CCL aniversario del ILLUSTRADOR NACIONAL en Sultepec Estado de México

 

2015

Exposición colectiva en el museo de la numismática en Toluca Estado de México

 

2016

Expositor en la 2ª Feria Universitaria de Arte realizada en Mérida, Yucatán

Llenos de agradecimiento hacia todos quienes participaron la edición de este año de nuestro Maratón Creativo, queremos invitarlos a seguir de cerca todo lo que sigue -y seguirá- ocurriendo alrededor de este, uno de nuestros eventos anuales más importantes, en lo que resta de este año.

Conoce más sobre otros participantes de nuestro Maratón Creativo Nahualli 2020.

 

¡También puedes visitar nuestro Instagram oficial!

Maratón Creativo Nahualli 2020

Camino al Mictlán: Maratón Creativo Nahualli

Por Melva Medina

El concurso de dibujo Maratón Creativo Nahualli, realizado en plena pandemia, a finales del mes de abril de este año, se convirtió en el punto de partida para muchos artistas aficionados a dibujar, así como en un nuevo escaparate para artistas emergentes y profesionales.

Asimismo, con grandes talentos y destacados trabajos, los ganadores y menciones honoríficas fueron elegidos además por darnos una mirada a lo más profundo de su arte y por su dedicación al crear quince obras a lo largo del Maratón Creativo.

“Verustiana” prepara su camino al Mictlán

“Verustiana”, una de las ganadoras del Maratón Creativo, en la categoría de Emergentes, nos muestra su manejo de las tintas, e interpretación entre la muerte y los perritos xolos.

Siguiendo con la tradición de estos días, en los que nos preparamos para recibir a nuestros muertitos en casa, damos un vistazo a la obra de esta artista en formación.

Los perros, esos fieles compañeros de la vida, y seguramente, también de la muerte…

Si eres sensible y de corazón noble, no necesitas ejercer ningún esfuerzo para adorar a esos amigos de cuatro patas, y adoptarlos como parte de tu familia.

El amor que los perros ofrecen a las personas es el más incondicional que existe.

Quienes tenemos la fortuna de convivir con ellos, vemos nuestra vida nutrida por el privilegio de contar con tan buenos seres.

En el mundo de los muertos existían tres reinos principales, en Tlalocan, el primero, el Dios del agua, las lluvias, y gobernante era Tláloc.

Al comienzo, estaba este lugar para las almas que perdían la vida a causa de una muerte relacionada con ese Dios.

Estos podían ser los muertos de hidrocefalia, ascitis, enfisema pulmonar o inclusive los que morían ahogados.

A ellos se les sepultaba con ramas secas, mismas que a medida se acercaban al reino de Tláloc, se transformaban en árboles de frutos.

Este lugar estaba lleno de lagos, ríos y cenotes. Con un clima hermoso que permitía jugar desnudos y disfrutar de gran paz y felicidad.

El segundo reino de los muertos, era el Tonatiuhichan, lugar en donde reina el Dios del Sol, Tonatiuh.

Este era un reino privilegiado, y sólo podían alcanzar este honor los que perdían la vida por dársela a otros en forma de sacrificio personal.

Aquí llegaban los guerreros, los ejecutados en sacrificio y las mujeres que morían al dar a luz un nuevo ser.

Ellos llegaban al reino del Sol, en donde la luz los llenaba de energía y paz, y acompañaban al Sol durante siete años, haciendo su travesía por el Cosmos.

Después de ese tiempo, eran regresados a la vida en forma de colibríes, para disfrutar del aroma y néctar de las flores.

El tecer reino era el Mictlán, a donde iban a dar todos los muertos de causas naturales, los individuos comunes y corrientes como tú y como yo.

Aquí, debíamos preparar nuestro viaje bien armados de buenas acciones, sobre todo con las criaturas de la naturaleza.

En la antigüedad, era importante cuidar a nuestra Madre Tierra y a sus seres, y uno de los más importantes eran de hecho los perros.

Nuestros antepasados Aztecas, consideraban animales sagrados a los perritos Xoloitzcuintle.

A estos ejemplares pelones, la gente los cuidaba con mucho afán, ya que había la creencia de que, si te ganabas su amor, tratándolos con cariño, ellos harían todo para ayudarte a llegar a la paz en tu viaje hacia la muerte, atravesando el Mictlán.

Dicha travesía implicaba atravesar aquel enorme río, mientras los lamentos de tantas ánimas atormentadas por haber sido crueles en vida suenan en el fondo.

Y es que Xolotl, custodiaba al dios del Sol “Tonatiuh” en su travesía alrededor de la bóveda celeste.

Finalmente, eran enviados al Mictlán para ayudar a los muertos a cruzar ese río, donde una iguana detenía a quienes habían maltratado a los perros.

En este camino al Mictlán, de la mano de “Verustiana”, nuestro Maratón Creativo nos llevó más allá de esta vida, y de igual forma, nos hizo asomarnos a otros mundos e inframundos.

Llenos de agradecimiento hacia todos quienes participaron la edición de este año de nuestro Maratón Creativo, queremos invitarlos a seguir de cerca todo lo que sigue -y seguirá- ocurriendo alrededor de este, uno de nuestros eventos anuales más importantes, en lo que resta de este año.

Maratón Creativo Nahualli 2020

Tchaikovsky al papel: Maratón Creativo Nahualli

Por Anaid O

El concurso de dibujo Maratón Creativo Nahualli, realizado en plena pandemia, a finales del mes de abril de este año, se convirtió en el punto de partida para muchos artistas aficionados a dibujar, así como en un nuevo escaparate para artistas emergentes y profesionales.

Asimismo, con grandes talentos y destacados trabajos, los ganadores y menciones honoríficas fueron elegidos además por darnos una mirada a lo más profundo de su arte y por su dedicación al crear quince obras a lo largo del Maratón Creativo.

Antony Milla Aguilera (ComaIcaIco, Tabasco, 2000), es un artista visual y pianista.

Pero además, es nuestro ganador del Maratón Creativo Nahualli 2020 en la categoría “Emergentes”.

En primer lugar, y como parte de su formación desde temprana edad, Milla realizó estudios de dibujo bajo la dirección del maestro Adrián Milla Meneses.

Con un estilo refinado y dramático en sus trazos, Antony ha tomado múltiples talleres de grabado, dibujo, pintura, escultura, fotografía y arte acción, con destacados maestros del país.

Actualmente, cuenta con múltiples exposiciones colectivas e Individuales en diferentes galerías, museos, empresas privadas y distintos recintos importantes del país.

Antony es estudiante de Artes Visuales en la Escuela Superior de Artes de Yucatán, y de igual manera, es miembro del taller de escultura bajo la tutela de la maestra austriaca Gerda Gruber.

La mayoría de sus obras se encuentran en Tabasco y Veracruz.

“Después de un mes o dos meses de encierro, la verdad que el Maratón Creativo me ayudó mucho a despejar mucho, haciendo esos ejercicios de dibujo. Me gusta mucho trabajar con series y se me hizo muy interesante porque era una serie de 15 dibujos”.

Asimismo, al inicio de su ingreso a la escuela de arte, a Antony se le ocurrió que no quería permanecer únicamente en pintura, y decidió explorar otras áreas como la fotografía.

Mientras encontraba su rumbo en el arte, encontró en la escultura un lugar muy especial.

Al mismo tiempo que ha conseguido desarrollarse como artista en más de una de sus vertientes.

Contemplar estas quince obra de Antony Milla es transportarse a la Rusia Imperial, y casi emocionarse con las composiciones de Tchaikovsky resonando en la memoria.

Maratón Creativo Nahualli

Por Anaid O.

El concurso de dibujo Maratón Creativo Nahualli, realizado en plena pandemia, a finales del mes de abril de este año, se convirtió en el punto de partida para muchos artistas aficionados a dibujar, así como en un nuevo escaparate para artistas emergentes y profesionales.

Asimismo, con grandes talentos y destacados trabajos, los ganadores y menciones honoríficas fueron elegidos además por darnos una mirada a lo más profundo de su arte y por su dedicación al crear quince obras a lo largo del Maratón Creativo.

El participante de nuestro concurso Maratón Creativo Nahualli 2020, Alejandro Aguilar Bustos (Ciudad de México, 1962), ganador de la categoría “Aficionados”, fue capaz de transportarnos con sus quince dibujos y a través de un trazo honesto, directamente hasta la vibrante Ciudad de México, con todo su esplendor y agitación; a esa enérgica y caótica normalidad del transporte público, al antojo de unos tacos por la noche, a un paseo por las plazuelas y hasta los encantadores mercados de pulgas del fin de semana. Esa hermosa trivialidad que solía existir y que hoy miramos con nostalgia.

Precisamente sobre esa melancolía, y el sentimiento de haber dejado atrás una era que hoy, a pesar de todo, nos permite acercarnos, entre otras cosas, al arte, escribe la artista y directora de Galería Nahualli, Melva Medina.

El susurro de las calles y callejones en los barrios guarda silencio. Extraño la banda en el mercado, la gente comiendo en familia en las mesas con manteles de colores, y esas pláticas amables con los vecinos que coinciden haciendo fila en la pollería o comprando la fruta de cada día.

Los cafés y bares se encuentran tristes, lloran cada noche por que extrañan del barullo. El espontáneo cantor que, inspirado por el trío, se atreve a cantar un verso para su amada al tono de unos cuantos mojitos y carajillos, ahora se ha tomado un prolongado descanso.

En las plazas hay un vacío de artesanos vendiendo sus productos y el hueco deja sentir una atmósfera densa cargada de miedo por recorrer el entorno. Las bancas extrañan el sudor de todos los amores postrados en los innumerables besos de los cuales han sido testigos.

Ya no hay quien alimente a las palomas o dé las sobras al perrito callejero. Extraño hasta al pedigüeño vendiendo pulseras, a mis paisanos de Chiapas cargando sus blusas. Los jóvenes artistas urbanos han dejado sus pregones envueltos en el alma, apretados por el deseo de salir y sonar fuerte; así también los danzantes, los ciclistas, los paseantes, los de las marquesitas y los elotes, los trabajadores, los tenderos…

Sólo algunos salen cubriendo sus bocas sofocados por el aire caliente del entorno combinado por su aliento temiendo la presencia del enemigo invisible en sus cuerpos.

La conminación al encierro ya es demasiado prolongada para ser tomada en serio. Se extraña el abrazo, el “fajecito”, el beso apasionado; el sólo dar la mano y así sentir la energía de un amigo. El roce de los cuerpos sin temor, el empujón en el colectivo, el arrimarse en el camión, el “hacer bola” en las juntas o reuniones familiares, o los mítines…

Extraño el grito, el canto, el coro, el grupo escolar, el juego de pelota, la hora del recreo para ver la chiquillada compartiendo su almuerzo…

La vida aún es nuestra y se aviva con el recuerdo y el anhelo de lo que regresaremos a hacer, una vez que esto acabe. Porque acabará algún día, y entonces estaremos más vivos y consientes aún, habremos crecido y estaremos más que listos para seguir y apreciar con intensidad lo que había sido imperceptible. Hoy es momento de contemplar, del disfrute visual, del imaginar y crecer hacia nuestro interior. Es tiempo de gozar del arte y la lectura.

Alejandro Aguilar nos recuerda quienes somos, nuestra intensidad cotidiana y la alegría de vivir. Es momento de contemplar su obra y añorar, “con ganas”, todo lo que somos capaces de dar. Él nos recuerda que esto pasará para dar lugar de nuevo a nuestra experiencia cotidiana, ahora más consciente que antes. Y, es en este futuro cercano que nos apreciaremos intensos -interna y externamente- para darnos de nuevo completos disfrutando la vida de forma diferente. Melva Medina, 2020

Más sobre el artista

Como aficionado, Alejandro Aguilar, egresado de la carrera de Comunicación Gráfica de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, ha tenido una producción plástica personal intermitente que ha fluido en cuatro vertientes: la primera y más nutrida es la de dibujos y pinturas de reinterpretaciones anatómicas de especies artrópodas y fauna diversa; la segunda, que ha sido breve, es la de dibujos de recreaciones “jocosas” de historias y anécdotas del mundo y submundo urbano; la tercera, incipiente, es de intervenciones de objetos de desecho con microescultura, dibujo y/o pintura; y la cuarta, incipiente también, la producción de libro objeto que en este rubro lo ilustra una pieza recién concluida con textos del libro “Las Enseñanzas de don Juan” de Carlos Castañeda.

“Fue otra vertiente que siempre me ha gustado, la cuestión urbana, la cuestión de personajes de la calle, de personajes que te encuentras en la calle diario: el trabajador, el artesano, la gente que va saliendo a trabajar a su trabajo, la gente que va en el transporte público, la gente que ves en el metro o en el microbús.

A toda la gente me gusta estarla observando. A partir de ahí, yo genero ciertas historias y fue la parte que me gustó para participar, en esta ocasión, en el Maratón Creativo Nahualli”.

Por esta razón, y eligiendo el lápiz, la tinta, la acuarela y el acrílico sobre papel o cartón como sus medios preferidos al crear sus obras, Alejandro Aguilar fue premiado como uno de los ganadores de nuestro Maratón Creativo 2020 por su talento, y porque en la realidad que vivimos actualmente, la franqueza de su arte nos permitió asomarnos por la ventana para mirar aquel mundo exterior que hoy parece tan lejano.